En bref : pour le dixième épisode de son podcast, la chaîne YouTube To Brass reçoit Joël Chausse, trompettiste discret mais au parcours impressionnant : de l’harmonie de Menton aux tournées avec Michel Sardou et Michel Legrand, en passant par les studios, les émissions télévisées et d’innombrables big bands. Spécialiste reconnu du registre aigu, il y détaille sa conception d’un jeu naturel, débarrassé des artifices, et partage ses repères pour travailler le son, l’endurance et le mental.
Un parcours de musicien de terrain, loin des projecteurs
Le nom de Joël Chausse ne figure pas forcément parmi les trompettistes les plus médiatisés, et c’est précisément ce qui rend son témoignage intéressant. Formé à l’harmonie de Menton, il a construit une carrière de musicien polyvalent, de celles qui se bâtissent sur le terrain plutôt que sur une trajectoire de concours ou de conservatoire prestigieux. Big bands, séances de studio, plateaux de télévision, tournées de variété : son parcours illustre une réalité du métier de trompettiste souvent moins racontée que celle des solistes classiques, mais tout aussi exigeante techniquement.
Les harmonies municipales, comme celle de Menton, jouent en France un rôle de vivier trop souvent sous-estimé dans les récits consacrés aux cuivres. Beaucoup de musiciens professionnels, notamment dans les circuits de variété et de studio, y ont fait leurs premières armes avant de rejoindre des formations plus visibles. Le parcours de Joël Chausse rappelle que cette filière, moins prestigieuse dans l’imaginaire collectif que les grands conservatoires, a formé et continue de former des instrumentistes d’un excellent niveau technique, rompus très tôt à la pratique collective et à la lecture à vue.
Cette polyvalence l’a conduit à côtoyer certaines des plus grandes figures de la chanson française. Il a notamment accompagné Michel Sardou et Michel Legrand, deux univers musicaux très différents qui exigent chacun une adaptabilité de jeu particulière, entre puissance de la variété scénique et raffinement harmonique propre à l’écriture de Legrand. Passer de l’un à l’autre, souvent en l’espace de quelques mois ou de quelques semaines de tournée, suppose une capacité d’adaptation stylistique que peu de cursus enseignent explicitement, et que seule l’expérience de terrain permet réellement de développer.
Un spécialiste reconnu du registre aigu
Dans le milieu des trompettistes de studio et de scène, Joël Chausse s’est forgé une réputation de spécialiste de l’aigu, un registre qui demande une maîtrise technique et physique particulièrement fine. Loin des approches parfois présentées comme des recettes miracles, il défend dans cet épisode une vision fondée sur l’écoute de ses propres sensations plutôt que sur l’application mécanique de méthodes toutes faites.
Cette approche, qu’il qualifie lui-même de naturelle et sans artifice, tranche avec certains discours techniques centrés sur la seule mécanique de l’embouchure ou la respiration théorisée à l’excès. Elle rejoint une école de pensée assez répandue chez les musiciens de terrain, pour qui la régularité du travail et la connaissance fine de son propre instrument corporel comptent souvent plus que n’importe quelle formule.
Le registre aigu reste l’un des sujets les plus discutés, et parfois les plus anxiogènes, chez les trompettistes amateurs comme professionnels. Entre les méthodes prônant un travail progressif de la tessiture, celles insistant sur le renforcement de la sangle abdominale, et celles centrées sur la détente de l’embouchure, les approches ne manquent pas, au risque de multiplier les injonctions contradictoires. La position de Joël Chausse, qui privilégie l’observation de ses propres sensations plutôt qu’un protocole figé, a le mérite de remettre l’expérience individuelle du musicien au centre du travail technique, plutôt que de plaquer une méthode universelle sur des morphologies et des parcours très différents.
Le son, l’endurance et le mental : trois piliers indissociables
Au fil de l’échange, Joël Chausse revient sur les trois dimensions qu’il considère comme indissociables dans le travail d’un trompettiste professionnel : le son, l’endurance physique et la solidité mentale. Cette dernière dimension, souvent reléguée au second plan dans l’enseignement traditionnel de l’instrument, prend une importance particulière pour un musicien dont la carrière s’est construite sur scène et en studio, dans des conditions où le droit à l’erreur est réduit.
Sur le plan du son, il insiste sur l’idée qu’une sonorité personnelle se construit avant tout par la répétition et l’écoute critique de soi-même, plus que par la recherche d’un matériel ou d’une embouchure « miracle ». Concernant l’endurance, sa longue expérience des tournées et des séances de studio, où les prises s’enchaînent parfois sur des journées entières, l’a conduit à développer une gestion très fine de l’effort, loin de l’image d’un travail purement musculaire. Enfin, sur le plan mental, il évoque la nécessité de dissocier la pression du moment présent, propre à un concert ou à un enregistrement, de la préparation en amont, qui doit selon lui rester la plus sereine possible pour ne pas cristalliser l’appréhension.
Cette manière d’aborder la pratique instrumentale, par la simplicité et l’écoute plutôt que par l’accumulation de règles, peut nourrir la réflexion de trompettistes de tous niveaux, bien au-delà du seul registre aigu qu’il a fait sien.
Pourquoi cet épisode mérite le détour
Le podcast To Brass s’est imposé au fil de ses épisodes comme un espace de parole précieux pour des musiciens de l’ombre, ceux qui ont accompagné les plus grands noms de la chanson française sans nécessairement chercher la lumière. L’épisode consacré à Joël Chausse s’inscrit dans cette lignée et permet de mettre en perspective des carrières de studio et de tournée trop souvent ignorées des récits classiques consacrés à la trompette.
Format long — plus de deux heures d’échange — l’épisode laisse le temps à la conversation de se déployer sans être contrainte par un format calibré pour les réseaux sociaux. Ce choix éditorial, assumé par la chaîne To Brass depuis ses débuts, permet d’aborder des sujets techniques avec la nuance qu’ils demandent, plutôt que de les réduire à des formules chocs. Pour un auditeur trompettiste, cela signifie aussi la possibilité de revenir sur certains passages, de les réécouter à tête reposée en salle de travail, ou de les utiliser comme point de départ pour sa propre réflexion technique.
Pour les trompettistes qui cherchent à élargir leurs repères techniques sur l’aigu, ou simplement curieux des coulisses d’une carrière construite loin des institutions, cet épisode offre un témoignage rare, sans posture ni jargon superflu.
Ce que retiendront les trompettistes qui débutent en variété ou en studio
Pour un jeune trompettiste qui envisage une carrière tournée vers la variété, le studio ou la télévision plutôt que vers l’orchestre symphonique ou le jazz, le parcours de Joël Chausse a valeur d’exemple concret. Il rappelle que ces circuits, moins balisés que les concours et les conservatoires, demandent une polyvalence stylistique de tous les instants : il faut pouvoir passer d’un accompagnement de chanson populaire à une session de studio exigeante en lecture, puis à une émission de télévision où le direct ne laisse aucune place à l’erreur.
Cette polyvalence s’accompagne d’une discrétion propre au métier de musicien d’accompagnement : contrairement aux solistes dont le nom figure sur l’affiche, les trompettistes de tournée et de studio restent souvent dans l’ombre des artistes qu’ils accompagnent, même lorsque leur contribution musicale est déterminante. Le format podcast, en donnant directement la parole à ces musiciens, permet de rendre visible un savoir-faire habituellement peu documenté, transmis surtout par voie orale entre professionnels.
Foire aux questions
Où écouter cet épisode du podcast To Brass ?
L’épisode est disponible gratuitement sur la chaîne YouTube To Brass, mis en ligne début juillet 2026.
Avec qui Joël Chausse a-t-il notamment joué ?
Il a accompagné, entre autres, Michel Sardou et Michel Legrand, tout en menant une carrière régulière en big band, en studio et à la télévision.
Source : chaîne YouTube To Brass, épisode « Joël Chausse : Spécialiste de l’aigu, trompettiste de Sardou et Legrand », mis en ligne début juillet 2026.
